▼音乐特辑 | Inverted Audio Podcast - MIIIA▲

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- MIIIA - Inverted Audio podcast -

刚刚结束在柏林艺术活动Kepler 452b的表演，此次她准备了一段ambient Techno mix，其中包含了许多她本人还未发行的作品。并对她的个人音乐历程、以及上海与欧洲音乐场景的对比等内容进行了采访。

for Enghlish:

http://inverted-audio.com/mix/miiia/

Hi Mimi，跟我们聊一下这次的mix吧？

能做这次采访很高兴！我之前从来没有做过ambient techno的mix，就想试试看。我用的曲目大部分都来自上海或者亚洲艺术家，还有些未发布自己的新作。 

你是怎么开始接触电子音乐制作的？

我参加的第一场锐舞派对在1999年。在温哥华电影学校学习声音设计，当时学会了用DAWs。毕业之后我觉得做音效编辑有点无聊，就开始自己做音乐。

当时用自己的声音采样，我做了许多downtempo电子作品，会把他们上传到MySpace空间里。台湾一个地下厂牌Tripper Records通过MySpace听到我的音乐，就把我介绍给Taipei想做张专辑，但由于厂牌停止运营就没有完成。但在这个过程中我结缘了许多厂牌里的人，这促使我决定2008年搬去上海，当时中国刚刚兴起第二股地下音乐浪潮。

搬到上海后，我在中国第一家24小时的地下线上广播电台“UDANCE”工作。我做的“Tripout Session”节目，在电台连续三年获得第一的评价。当时采访了许多国际艺术家，Robag Wruhme、Oxia、dOP、Takkyu Ishino、Efdemin、Lawrence等等。

现在Elevator是我主要的根据场所，在这里我主持着每月一次的Techno活动“Room 303”，为上海电子音乐圈发展出点力。至今Room 303举办了一系列非常成功的活动，邀请了Traumer、Bambounou、Rebekah、Etapp Kyle、Par Graindvik、Vincent Vidal、Truncate和Sapphire Slows等艺术家。

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- MIIIA - Mimi’s Wonderland -

你的两张作品分别发布在E.C.I Korea和Destroy All Monsters上，能聊聊作品的制作过程吗？

我在首尔一次表演中，通过好朋友Elvis T aka h_w_a的介绍与Unjin，ECI Korea的厂牌主理人相识。Unjin和我都在温哥华长大，都喜欢听Techno。听到我的作品“Storm”后他决定在厂牌发行我的第一张EP。温哥华十分具有知名度的艺术家Jay Tripwire参与了曲目remix，这让我十分感动。

在“Mimi’s Wonderland in the Clouds‘”EP里我的好朋友Tienn给了许多帮助，他从温哥华来看我。制作过程中我想加点人声，但不知道该说什么内容。他跟我说“你干脆就读爱丽丝梦游仙境的故事好了”我觉得这个点子很好，就这么做了。

EP里Vincent Vidal和Douglas Greed的remix也很棒，我每一次的制作都不一样，灵感来自制作过程本身。我的设备装置很简单，一个Elektron鼓机和一个Analog Heat distortion box。合成器音效使用Analog 4和Aalto VST。

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- 2016 MIIIA-Boiler Room上海站 -

你对Techno有独到的见解，对你影响最大的音乐人有谁？怎么形容自己的风格？

经过这些年，我的音乐风格有了很大的转变。对我的音乐影响最大的厂牌包括了Ostgut Ton、Dystopian和ARTS，但我也放house、micro和disco。我的set有时候风格比较单一，有时候更折中一点。这都取决于地点、人群和表演时长。

中国有很强的实验噪音音乐背景，在电子音乐上发展很快。上海的电子音乐发展近况如何？

在亚洲上海的电子乐算是很出彩的。许多人聚集在一起，宣传不一样类型的地下音乐。Disco、house、techno、electro、DnB、hip-hop、grime、bass、trap，你能想到的都有。十分具有多元性，派对环境也有很强的包容性。

 Elevator、Arkham、ALL 和Dada几乎每周末都有国际DJ的表演，有时候感觉自己根本不像在国内。现在越来越多年轻人都会选择地下俱乐部，而不是大型商业EDM舞厅。单从他们的着装风格就能看出对艺术性和创意的强调。我期待这个趋势更多的发展。

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- MIIIA - Mimi's Wonderland (Vincent Vidal Remix) -

Mimi's Wonderland Vincent 音频： 进度条 00:00 08:18 后退15秒 倍速 快进15秒

你最近在柏林和海牙表演了，中国电子音乐场景和欧洲相比最大的区别是什么？

相比起来，欧洲的俱乐部要更多元化和更具特色一点。像柏林的俱乐部，场地规模要更大也更有创意。上海由于城市人口问题，想要在市中心找场地十分困难。自己办的自由派对基本上不可能。音乐节需要10点前结束。但除去这些限制，音乐质量还是有十分保障的。

上海的派对群体倒是和欧洲相差不大，十分国际化。但对国内许多其他城市，这还是个很新的音乐观念，接受度不大。特别是没有旋律和人声的音乐，他们会觉得Techno听起来没太大变化。

他们会站在舞池上盯着DJ看。有一些疯狂舞动10分钟就回去喝酒坐个30分钟。大部分本地中国人，还是会觉得Techno太实验了一点。

他们更喜欢主流媒体宣传的音乐，但现在有许多改变。中国很多地下俱乐部开始邀请Ostgut Ton厂牌的艺术家前来演出，Say Yes甚至把他们带到了成都。

你最近的计划怎么样？有什么新作发行吗？

发行日期还没定好，我在考虑把一些旧作品做一个黑胶发行作，希望2018年能做好。

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TRACKLIST

1. MIIIA-Distorted Reality
2. MIIIA+Laura Ingalls – III (Live Edit)
3. Proximity Butterfly – Ruin
4. ChaCha – Faded Ghost-Dark Thoughts
5. Shao – Another Place On earth
6. Unjin + Sunj – My Name Is
7. HanHan – Gooooose – Network 1
8. MIIIA – Falling Out
9. Struction – Strukture
10. 2562 – Vibedoctor
11. h_w_a – 751
12. Romi – Timewave Zero (Eexxppoann Reflection)
13. Nihiti – Siobhan’s Song For Jakob

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